Unser Musikverein stellt sich vor

Die Klarinette sieht aus wie ein Zauberstab mit Mundstück – und genauso benimmt sie sich auch. Mal schmeichelt sie wie ein verliebter Kater, mal quietscht sie wie ein Einkaufswagen auf Speed. Es ist das einzige Instrument, das in einer Sekunde Mozart und in der nächsten eine kreischende Möwe sein kann.

Klarinettisten haben’s nicht leicht: Sie drücken gefühlt 20 Klappen gleichzeitig und tun dabei so, als wäre das völlig normal. Und wehe, sie setzen falsch an – dann klingt es, als hätte jemand einen Ballon erschreckt. Trotzdem sind sie stolz, denn: Niemand bekommt mehr Töne aus einem einzigen Stück Holz als sie (manchmal sogar unfreiwillige).

Und dann gibt’s da noch die Bassklarinette – das mutierte Cousinchen, das klingt wie Darth Vader mit Jazz-Ausbildung.

Klarinette: Für alle, die zwischen Genie und Wahnsinn pendeln – aber mit schönem Ton.

Unsere Klarinettisten Stefan Gruber, Tobias Gruber, Hannah-Lea Bräuer, Johann Stallinger, Emma Bräuer und Barbara Bräuer verleihen der Musik mit ihrem warmen, vielseitigen Klang eine besondere Tiefe und zaubern so eine ganz eigene Magie auf die Bühne.“

Das Waldhorn ist das einzige Instrument, bei dem sich der Ton erst mal verirrt, bevor er rauskommt. Es sieht aus wie ein verknoteter Kupferschlauch, den jemand bei IKEA falsch zusammengebaut hat – aber in edel.

Hornisten gelten als die Zen-Meister des Orchesters. Nicht, weil sie so entspannt sind – sondern weil sie es sein müssen. Ihr Instrument hat mehr Töne pro Knopf als ein Akkordeon auf Speed, und ob der richtige Ton rauskommt, ist oft reine Glückssache. Wer Horn spielt, hat keine Angst vor dem Leben – denn wenn du beim Einsatz eine Quarte danebenliegst, zuckt im Orchester keiner. Die denken nur: „Ach, das soll so.“

Und dann diese Hand im Schallbecher! Außenstehende denken, Hornisten winken sich selbst Mut zu. In Wahrheit versuchen sie nur verzweifelt, den Ton zu bändigen wie ein wildes Tier in einer Messingtrommel.

Trotz allem – oder gerade deswegen – klingt das Waldhorn wunderschön. Warm, edel, majestätisch. Als hätte ein Elch gelernt, Gefühle auszudrücken.

Waldhorn: Für alle, die Mut, Geduld und ein gutes Verhältnis zu höheren Mächten haben.

Unsere Hörner Pia Wöss, Johannes Autengruber und Angelika Autengruber sind die wahren Pioniere der Melancholie, die mit ihrem edlen, warmen Klang jede Komposition mit Majestät und Gefühl bereichern.

Die Posaune ist das einzige Instrument, das aussieht, als wäre es eigentlich fürs Fensterputzen gedacht – aber dann Musik studiert hat. Keine Klappen, keine Ventile, nur ein langer, glänzender Zug, mit dem man Töne trifft… oder auch mal ganz woanders landet.

Posaunisten sind wie Surfer im Orchester: locker, cool und ständig auf der Suche nach der perfekten Welle – oder zumindest dem richtigen Ton. Sie sagen zwar, sie spielen „nach Gehör“, aber manchmal klingt es eher nach „nach Gefühl und Hoffnung“.

Und dieser Glissando-Effekt – das ist wie der Rutschbahn-Modus unter den Instrumenten. Kein anderes Blechblasinstrument darf so offiziell herumrutschen. Wenn eine Posaune ein Solo spielt, hört man oft erst ein Schmunzeln, dann den Ton – und dann den Applaus. Oder ein genervtes „Schon wieder der...“

Und das Beste: Die Posaune ist das einzige Instrument, mit dem man dem Dirigenten aus Versehen eine neue Frisur verpassen kann. Wer zu weit ausholt, riskiert Blechkontakt mit der vorderen Reihe.

Posaune: Für alle, die Musik machen wollen – aber mit Schwung.

Unsere Posaunisten Kerstin Patrasso, Felix Paster, Marlene Arnoldner, Simon Arnoldner (nicht am Bild) und Maike Engleder (nicht am Bild) sind die kreativen Klangmagier im Orchester, die mit ihrem kraftvollen und vielseitigen Sound jeder Komposition eine besondere Tiefe und Ausdruckskraft verleihen.

Das Flügelhorn ist wie der sanfte Bruder der Trompete, der zwar genauso glänzt, aber nicht ganz so laut schreit. Es klingt wie die Musik in einem Film, in dem der Held auf einem Pferd in den Sonnenuntergang reitet – ruhig, majestätisch und irgendwie ein bisschen cooler, als er eigentlich sein sollte.

Flügelhornisten sind die Entspannten unter den Blechbläsern. Während die Trompeter in den höchsten Höhen fliegen und die Posaunisten den Dirigenten fast umarmen, zaubern die Flügelhornisten ihren schönen, warmen Sound aus der Flügelhorn-Mütze, ohne viel Aufhebens. Kein Drama, keine Show – einfach: der Ton. Und dabei gucken sie meistens noch so aus, als hätten sie gerade einen Espresso zu viel getrunken.

Flügelhorn: Das Instrument, das immer so klingt, als wäre es der erste in der Reihe beim Konzert, aber im Hintergrund sitzt. Man hört es und denkt sich: „Das war schön… aber wer hat das gespielt?“

Und wehe, ein Flügelhornist nimmt sich eine Pause – dann fällt auf, dass der ganze Sound irgendwie weniger… flügelig wird. Es ist wie die leise, aber äußerst wichtige Komponente in einem Rezept, die man nie wirklich sieht, aber ohne die es einfach nicht schmeckt.

Flügelhorn: Für alle, die Musik spielen wollen, ohne dabei die Nachbarn zu wecken – aber trotzdem cool bleiben.

Unsere Flügelhornisten Wilfried Berger, Stefan Gruber, Jakob Gruber (nicht am Bild) und Nicholas Stockinger (nicht am Bild) sind die sanften Harmonisierer im Orchester, die mit ihrem warmen, melodischen Klang für eine besondere Wärme und Ausgewogenheit in jeder Komposition sorgen.

Das Schlagzeug ist das einzige Instrument, bei dem der Musiker gleichzeitig der Dirigent seiner eigenen Geräuschkulisse ist. Es ist die Soundmaschine des Orchesters, der Krawallmacher, der mit einem einzigen Trommelschlag das ganze Orchester in den Wahnsinn treiben kann – oder zumindest den Dirigenten.

Schlagzeuger sind die Rockstars unter den Orchestermusikern – die einzigen, die sich auf der Bühne mal richtig austoben dürfen, ohne dass irgendjemand sagt: „Kannst du das ein bisschen leiser machen?“ Während die Streicher in ihrem stillen Kämmerlein feinste Töne zaubern und die Bläser sich in tiefer Konzentration verausgaben, denkt der Schlagzeuger: „Warum nicht gleich alle Töpfe und Pfannen aus dem Schrank holen und einen Riesenspaß haben?“

Und das Beste: Ein Schlagzeuger hat immer einen Grund, sich zu entspannen. Während er auf das Zeichen wartet, dass er endlich wieder richtig loslegen darf, schaut er einfach genüsslich auf seine Trommeln und denkt: „Ach, noch ein bisschen Geduld, dann geht’s wieder los.“

Klar, ab und zu spielt der Schlagzeuger auch mal ein Solo – meistens ist das eine Mischung aus „Wutentbranntes Poltern“ und „Was-hat-der-Dirigent-gerade-gesagt?“-Rhythmus. Aber wehe dem, der sich nach einem Schlagzeug-Solo traut, etwas zu sagen! Jeder weiß: Der Trommler ist der Einzige, der noch übrig bleibt, wenn alle anderen Musiker sich leise zurückziehen.

Schlagzeug: Für alle, die gern den Lärm machen – und dafür gefeiert werden!

Unsere Schlagzeuger Nicholas Stockinger, Fabian Fuchs, Günter Gruber, Christiane Haider, Christoph Gruber, Maximilian Siegl (nicht am Bild) und Maxim Schuster (nicht am Bild) sind die unermüdlichen Pulsgeber im Orchester, die mit ihrem Rhythmus und ihrer Energie dafür sorgen, dass jede Musik lebendig wird und der Takt niemals verloren geht.